Vad är CGI -animering?

Vad är CGI -animering?

Har du någonsin tittat på en Pixar -film och undrat vad det handlar om CGI -animering som ger några av de bästa animerade filmerna ? Egentligen är CGI för det mesta osynlig. Om det är gjort bra kommer du inte ens att inse att det är CGI.





Om du är äldre kommer du säkert ihåg Scooby-Doo eller The Flintstones som ägnade dig åt dina lördag morgnar. Men animationerna från 1970- och 1980 -talen är inget som de är idag. Vid 2000 -talet började tecknade ser lite mer verkliga ut.



Vad är CGI -animation, exakt? Och vad är det med CGI -animering som ger karaktärerna och övergripande bilder mer realism? Och hur har tekniken utvecklats? I den här artikeln kommer vi att svara på det du vill veta.





bästa sajten för att ladda ner musik gratis

En kort animationshistoria

För många decennier sedan var animatörer konstnärer som ritade bilder för hand. Traditionell animation bestod av ett helt team av animatörer som ritade och färgade bilder på en 'cel' --- transparent celluloidark ovanpå en bakgrundsbild för att skapa en ram med flera lager.

Som ett resultat kan delar av en bild ändras från bild till bild utan att rita om hela bilden. Genom att manipulera ritningarna i varje lager mellan ramar skulle animatörer skapa det som många vuxna idag minns som den traditionella tecknade.



I en välkänd användning av animering fick den ursprungliga Star Wars-trilogin en digital makeover efter att alla tre prequel-filmerna lanserades.

Många av de (ganska kontroversiella) ändringarna av Star Wars digitala versioner gjordes med detta tillvägagångssätt, men med datorer. De skapade flera bildrutor varje sekund för att generera den visuella effekten av animering.



Den digitala föregångaren till CGI

När datorkraften ökade och grafikprogramvarans komplexitet ökade blev animationer mer komplexa än traditionella artister kunde konkurrera med. En av de första populära exponeringarna av CGI var i slutet av 1990 -talet, med introduktionen av GIF .

GIF: er packar ihop en serie statiska bilder som går från bild till bild vid ett bestämt tidsintervall.



I den meningen liknar en GIF ett bildspel --- bara en extremt specifik. Storleken på en GIF är vanligtvis liten, vilket återspeglas i deras vanligtvis lågkvalitetsbilder. Detta gjorde att de kunde vinna popularitet när internethastigheterna var begränsade.

Nu är det här alla nivåer på skolnivå jämfört med de imponerande prestationerna med 3D CGI-animeringsteknik idag. Hur kom vi från 1990 -talets datoranimering till den typ av IMAX 3D -animerade filmer du älskar att titta på? Det enkla svaret är processorkraft.

CGI Technologies Gå in i den moderna tiden

Som ett resultat av Moores lag har datorkostnaderna sjunkit medan mängden tillgänglig processorkraft har ökat. Detta gör det möjligt för animatörer att utnyttja allt starkare datorer för att skapa sina modeller.

Det blev möjligt för animatörer att placera 3D-modeller i tredimensionellt utrymme och få dem att interagera med varandra. Borta är lagren från 2D -tillvägagångssättet, och i deras ställe kom allt mindre delar av objekt. Denna detaljnivå möjliggjorde den realistiska produktionen av modern CGI -animering.

En av de mest anmärkningsvärda användningarna av CGI på 1990 -talet var i James Camerons Terminator 2: Judgement Day. Terminator T-1000-robotarna fick en flytande metallform som gjorde att de kunde förvandlas till allt de rörde vid.

Utöver detta var en liten filmproduktionsstudio redo för att förändra hur människor gör animerade filmer. Under ledning av den tidigare Disney -animatören John Lasseter skapade Pixar några av de första realistiska CGI -animationerna med Toy Story 1995.

Filmens framgång och Pixars magiska animation banade väg för Steve Jobs, som var investerare i företaget, att återvända till Apple och så småningom skapa iPod.

CGI blir prisvärd och går själv

Den billigare datorkostnaden var en av de mest djupgående delarna av den tekniska revolutionen. Denna lägre kostnad innebär att det nu är möjligt för alla med en dator och lite tid att skapa sin egen musik, skrivning och digitala animationer.

hur man återställer lösenord för iphone 7

En av de första bitarna av CGI -programvara som kom in i mainstream var Autodesks AutoCAD 1982. Då var det inte möjligt att köra AutoCAD själv hemma.

Men nu med dess Maya CGI -programvara , kan du använda företagets 35 års erfarenhet för att skapa dina egna digitala animationer. Det är dock långt ifrån det enda alternativet; gratis och öppen källkod Blandare ger ett annat alternativ.

https://vimeo.com/13376654

Videoplattformar som YouTube och Vimeo har gjort det möjligt för skapare att enkelt ladda upp och dela sitt arbete. Du hittar korta CGI-baserade filmer av professionell kvalitet helt och hållet med gratis programvara . Med en kombination av verktyg som Blender, GIMP, Inkscape, Source Film Maker och liknande är det möjligt att skapa konstverk och video som hade varit otänkbart för 30 år sedan.

Windows 10 kan inte identifiera proxyinställningar

CGI: A Revolution Colored by Nostalgia

3D CGI -animering har utvecklats från grundläggande tecknad animering till simulerade, mycket realistiska världar. Genom att kombinera fysik med konst delar CGI upp världen i de minsta möjliga segmenten och skapar modeller för hur dessa små verkliga delar rör sig i en fantastiskt realistisk animerad värld.

Vissa beklagar nedgången i traditionell animering, och vissa tycker till och med att CGI gör mer skada på filmer än nytta, men framgång är svårt att argumentera med. Tidiga CGI -utgåvor som Toy Story var en sådan framgång att övertagandet var nästan säkert.

Traditionell animation kommer alltid att ha sin plats, med klassiska tecknade serier och samlarföremål som hålls i vördnad. Netflix har gott om klassiska tecknade serier riktade mot vuxna om du vill återta konstformen.

Dela med sig Dela med sig Tweet E-post Här är varför FBI utfärdade en varning för Hive Ransomware

FBI utfärdade en varning om en särskilt otäck stam av ransomware. Här är varför du måste vara särskilt försiktig med Hive -ransomware.

Läs Nästa Relaterade ämnen
  • Teknik förklaras
  • Datoranimering
  • Digital konst
  • Filmskapande
Om författaren Ryan Dube(942 artiklar publicerade)

Ryan har en kandidatexamen i elektroteknik. Han har arbetat 13 år inom automationsteknik, 5 år inom IT och är nu en Apps Engineer. Han var tidigare chefredaktör för MakeUseOf och talade vid nationella konferenser om datavisualisering och har presenterats på nationell TV och radio.

Mer från Ryan Dube

Prenumerera på vårt nyhetsbrev

Gå med i vårt nyhetsbrev för tekniska tips, recensioner, gratis e -böcker och exklusiva erbjudanden!

Klicka här för att prenumerera