Home-theater-designers
I sitt mästerverk Pale Blue Dot: A Vision of the Human Future in Space skrev den stora Carl Sagan, 'Det gör ingen skada på solnedgångens romantik att veta lite om det.' Denna etos upprepades (men kanske mindre kortfattat) av fysiker, föreläsare och bongospelare Richard Feynman i The Pleasure of Finding Things Out. Denna uppfattning tänkte jag nyligen när min vän Steve Guttenberg lade upp en enkel fråga på sin personliga Facebook-sida: 'Kan du beskriva hur bra ljudkvalitet låter för dig?'
Mitt svar, kände jag, var ganska kortfattat: tonalt neutralt, dynamiskt och rent, med bra tidsanpassning mellan förare, icke-riktad bas och minimal störning från själva rummet. Huvuddelen av svaren dominerades dock av kulinariska metaforer och enhörningstårar. Vilket är helt bra, kom ihåg. Jag är allt för religionsfrihet. Men trots att ingen kom rätt ut och sa det, fick jag en känsla av att de flesta av Steves anhängare närmar sig avancerat ljud som Sagans kritiker närmar sig solnedgångar: att kvantifiera är att minska. Att bara magin spelar roll.
Till dessa lyssnare säger jag detta: om du vill njuta av en högtalare som GoldenEar Technologys nya flaggskepp Triton One i rent spöklika termer finns det väldigt mycket magi att njuta av här. Men ta en lång, hård, granskande titt på komponenterna som utgör denna majestätiska monolit - hur de passar ihop, hur de arbetar tillsammans - och jag vågar säga att det finns en ännu större känsla av under att upptäckas.
Triton One följer naturligtvis tre tidigare tornhögtalare i Triton Series-sortimentet: den relativt diminutiva Triton Seven , den något större Triton Three och den större fortfarande Triton Two. Triton One liknar naturligtvis den senare - så mycket att en kort blick på specifikationerna kan få dig att tro att Triton One bara är en uppskalad Triton Two med ett större fotavtryck och fler av samma drivrutiner : tre 5-till-9-tums lång-kasta kvadratiska bashögtalare i stället för två fyra 7-till-10-tums kvadratiska plana infraröda radiatorer istället för två och ett par GoldenEars egna 5,25-tums High-Definition Cast-Basket Multi -Vaned Phase Plug Upper-Bass / Mid Drivers i kontrast till Triton Two's 4,5-tums MVPP-drivrutiner.
Om det är så djupt som du gräver, missar du dock riktigt coola under huven saker som gör Triton One mycket mer än bara en Triton Two på steroider. Delningsnätverket har till exempel blivit helt moderniserat, inte bara i det faktum att delningsfrekvensen har flyttats från 160 Hz ner till 100 Hz, utan också i det faktum att det är beroende av en helt ny balanserad topologi en mycket renare signalväg. Förarna och korgarna har en ny, styvare design. Förstärkaren som driver Triton One's inbyggda subs har också redesignats med många separata strömförsörjningar snarare än en enda större utbud av tidigare konstruktioner, ett element lånat från riktigt avancerade fristående förstärkare. Dessutom har DSP uppgraderats från en 48-bitars / 96-kHz-design till 56-bitars / 192-kHz.
Jag kunde fortsätta och fortsätta. Det räcker med att säga att praktiskt taget alla interna komponenter i GoldenEar Triton One har justerats, prickats med eller helt omarbetats från grunden. Så för att bara kalla det en större, bättre, dåligare version av högtalaren det HomeTheaterReview.com kallade 'förmodligen en av de bästa högtalarna under $ 5000' skulle göra det allvarligt.
Anslutningen
Det kan inte förnekas att den är större och dåligare. När min FedEx-leverantör deponerade ett par Triton Ones på min veranda, samlades grannarna alla och stirrade, med ett kollektivt utseende som sa: 'Varför i helvete behöver någon två nya kylskåp?' Varje låda är nästan fem och en halv meter lång och väger rätt till 99 pund. Jag har haft mindre flickvänner. Och om du känner mig förstår du vad jag menar när jag säger att det är ett mindre mirakel att jag överlevde unboxing-processen utan att drabbas av dödliga skador.
Triton Ones är fritt från sina 19 pund förpackningar lite lättare att hantera, även om strumporna som täcker högtalarna från topp till botten gör dem lite hala. Som ett resultat är att flytta högtalarna mycket långt ett jobb för två personer. Bortsett från det är anslutningen ganska enkel för en så sofistikerad högtalare. Runt baksidan och långt ner lågt har Triton One ett par bindningsstolpar ordnade vertikalt och lite för nära varandra för min smak, med en LFE-ingång och volymkontroll för den interna 1600 W-förstärkaren i klass D ForceField.
Vi sätter LFE-ingången åt sidan lite och kommer tillbaka till den senare, eftersom jag tillbringade huvuddelen av min tid med Triton One installerad i mitt tvåkanalssystem på mitt hemkontor, ansluten till Peachetree Audios nova220SE integrerade förstärkare via ett par av Kimber Kable 12TC högtalarkablar. Min primära källa var min Maingear-spel- och mediedator, ansluten till nova220SE via USB, med JRiver Media Center 19 (och senare 20) som hanterade mjukvarusidan.
Det enda till och med lite ovanligt med stereoinställningsprocessen som förtjänar att nämnas är att det tar lite att tippa för att hitta rätt inställning för Triton One's subwoofer-nivåvred. Naturligtvis är det sant för alla tvåkanalsystem med en sub som kastas in i mixen, men det tog mig ungefär en halvtimme med att tinka och testa till noll på en inställning som lät lika bra med N.W.A. och New Grass Revival lika.
Efter några veckors audition av stereoinställningen flyttade jag också Triton Ones kort in i mitt huvudsakliga hemmabiosystem, där de var anslutna till min Anthem D2v 3D A / V-processor och Statement A5-flerkanalsförstärkare via Straight Wire Encore II-högtalarkablar och ett par skräddarsydda subwoofer-anslutningar vars exakta stamtavla jag ärligt har glömt.
Klicka över till sidan två för prestanda, nackdelen, jämförelse och tävling och slutsats ...
Prestanda
Jag bör säga med en gång att jag, trots min otrevliga kärlek till GoldenEar Technologys erbjudanden till denna punkt, tenderar att ha en partiskhet mot tornhögtalare så stora som Triton One. Det är förmodligen ett resultat av det faktum att jag bor i ett relativt medelstort förortshem, så det längst jag sitter från ett givet högtalarpar är i allmänhet bara ett hår över två meter. På det avståndet tenderar en mycket stor högtalare att låta i mina öron som en samling olika drivrutiner, vilket är nästan säkert varför jag brukar lockas till elektrostatistik, eller mindre torn som Triton Seven, i mitt tvåkanalsystem (där min lyssnande position är knappt två meter bort).
Allt detta är helt enkelt att säga att jag förväntade mig att jag skulle behöva ordna om mitt lyssningsrum lite för att ge Triton Ones utrymme att andas, för att lägga lite mer avstånd mellan mig och högtalarna så att deras woofers och mids och den läckra High Velocity Folded Ribbon tweeter skulle ha lite mer tid att samla sig innan ljudet kom till mina öron.
Innan jag började på alla dessa problem bestämde jag mig för att ansluta högtalarna på den vanliga platsen bara för att se till att allt var i gott skick. (Fraktlådorna såg ut som efterdyningarna av en av de gamla amerikanska Tourister-bagageannonserna.) Det tog bara några sekunder att lyssna på 'Our Lady of the Underground (featuring Ani DiFranco)' från Anaïs Mitchells folkopera Hadestown (Royalty Babe Records) till inser att ingen betydande ompositionering skulle vara nödvändig. Spårets underbara upprätta bas slingrar sig berusat från ena sidan till den andra av Triton One: s 100-Hz del-till-mellanregister övergångspunkt försök som jag kan, jag kunde helt enkelt aldrig upptäcka överlämningen från en uppsättning drivrutiner till nästa.
När jag frågade GoldenEar-presidenten Sandy Gross om Triton One's teknik var en sak jag glömde att fråga om övergångspunkten mellan mids och tweeter. För att vara ärlig kunde han dock göra ett nummer, och jag skulle nog tro honom eftersom övergången mellan mids och tweeter är lika sömlös som övergången mellan subs och mids. Som ett resultat låter Triton One på de flesta sätt verkligen vara en stor magnetisk högtalare med full räckvidd eller en positivt gigantisk elektrostat. Från botten till toppen är det spektakulärt sammanhängande, underbart enhetligt och utsökt tidsinriktat - en ensam källa till överdådigt ljud från djupet av frekvensområdet (14 Hz) upp till gränserna för min hörsel (för närvarande runt 17,2 kHz) och sannolikt bortom .
Att komma tillbaka till DiFranco / Mitchell-banan, det andra som blev omedelbart uppenbart med Triton Ones är deras utmärkta spridningsegenskaper och avbildning. 'Our Lady of the Underground' är kanske inte den tätaste blandningen i någonsin historia, men det händer mycket på banan, från den stora och djärva men lite lat slagverk till den delikat plockade akustiska gitarr från den elektriska morran. gitarr till det subtila folkmassan som genomsyrar bakgrunden av melodin från horn, vibe och fiolssolo som svävar över scenen till DiFrancos ledvokal, som förblir rock solid centrerad genom hela banan. Liksom alla GoldenEars tornhögtalare gör Triton One dem alla i tredimensionellt utrymme med enorm verisimilitude - en underbar ljudskugga av musikaliska element som är lagrade framför varandra och sträcker sig från vägg till vägg, sida till sida.
Ett annat album som skiner ett särskilt ljus på Triton One's styrkor är Chad Lawsons The Chopin Variations (Hillset Records). Albumet är värt ett snurr även om du inte gillar klassisk musik, om inte bara för det sätt som det fångades. Lawson spelar in sent på kvällen, med två sovande barn i närheten, så han har utvecklat en teknik för att sätta filt mellan hammaren och strängarna på sitt piano och spela in pianot inifrån. Resultatet är en intim, taktil, detaljerad ljudupplevelse som jag normalt föredrar att konsumera över hörlurar, om inte bara för att den minsta tidsförskjutningen verkligen kastar hela inspelningen. Triton Ones gör ett riktigt fantastiskt jobb med att dra en in i det pianoskåpet, men också för att hålla de olika elementen i den glesa mixen väl åtskilda men också väl integrerade. Det breda men bunnsolida pianoet dominerar ljudbilden från den ena ytterligheten till den andra, medan fiol och cello flyter över rummet som målarfärger gjorda av världens mest kortvariga rullborste. Ändå lyckas de på något sätt låta exakt som riktiga stränginstrument i ett riktigt utrymme.
De två mest överraskande sakerna som avslöjats av denna inspelning är: 1) hur kapabla Triton Ones i volymer som gränsar till det ohörliga och 2) hur bred deras spridning verkligen är. En gång, medan jag lyssnade på albumet ringde min telefon. Så jag sänkte volymen till den punkt där den nästan säkert inte kunde höras i andra änden av linjen. Det som slog mig är precis hur balanserad, hur detaljerad och hur slagkraftig den förblev. Den subtila rörelsen av spjäll som lyfter från strängar. Den viskösa konsistensen av harts och båge dras över tarmarna. Även med volymen som ringts så lågt att jag kunde höra brummet från takfläkten snurra i nästa rum lyckades Triton Ones ändå ta fram fina detaljer som trängde väl in i rummet.
Jag märkte precis vid denna tid att högtalarna behövde flyttas något. De är inte noga med placering alls, men jag är det, så jag sköt framåt i min rullande kontorsstol för att knuffa högtalarna bakåt en tum eller två och bredda deras hållning ett par tum samtidigt som jag tappade tå-in någonsin så lite till tämja en mycket liten ljusstyrka till följd av min nära lyssningsposition. Jag var tvungen att sluta rulla och börja lyssna när mitt huvud nästan var i linje med högtalarnas ansikte. Även vid cirka 170 grader utanför axeln var ljudbilden fortfarande bunnsolid, helt sammanhängande och tonalt neutral med exceptionell avbildning. Skulle det vara min favoritposition? Självklart inte. Men det gjorde mig ändå yr att höra hur bra högtalarna presterade under sådana unideal-förhållanden.
För att vara ganska uppriktig är klassisk musik (oavsett hur bra inspelad) inte riktigt min passion. Nio gånger av tio, när jag lyssnar på musik för mitt eget nöje, kommer jag att spela in en Grateful Dead-liveinspelning, antingen en av Dick's Picks eller Dave's Picks officiella utgåvor eller några bootleg FLAC-ljudkortinspelningar. Nyligen har jag grävt djupt in i arbetet med Hunter Seamons, som vanligtvis tar de bästa tillgängliga soundboards Betty Boards , och kombinerar dem med de bästa tillgängliga publikinspelningarna för att skapa en matrismix som levererar den förstnämnda ljudets klarhet med den senare atmosfär och rymd. Hans matrisblandning av den legendariska Barton Hall-konserten från 8 maj 1977 (officiellt släppt som Hunter's Trix Vol. 40) är en speciell favorit. Förutom rökföreställningarna fångar den helt enkelt den levande Dead-upplevelsen som få andra inspelningar kan. Det är så dynamiskt att det är helt olyssningsbart i min bil vid allt som närmar sig motorvägshastigheter.
Kö upp 'Scarlet Begonias> Fire on the Mountain' genom Triton Ones, och du transporteras omedelbart in i Phil Zone, den fantastiska platsen nära scenen, precis framför bassisten Phil Leshs stack, där showen är lika mycket känd som hört. Hans blomstrande baslinje resonerar i bröstet och bildar en grundgrund för resten av mixen: Keith Godchauxs tangentbord återges felfritt till vänster om scenen Mickey och Billys slagverk spred sig över bakväggen Jerrys sång som regnar ner som rösten hos vissa busig gud från toppen av PA-systemet publiken som omger dig. Med risk för att låta kärleksfull, om jag stänger ögonen, transporterar Triton Ones mig bara tillbaka i tiden till den stora konserten. Är det den enskilt största källan till högkvalitativt ljud som jag kan tänka mig att mata dessa högtalare? Självklart inte. Men Triton Ones gör det som inga högtalare jag någonsin har haft turen att prova hemma för mig, det är vad avancerat ljud handlar om - att inte välja musik för att få högtalarna att låta sitt bästa, men att välja högtalare som gör inspelningar som jag älskar låter bäst. Och jag vågar säga att de lyckliga själarna som deltog i Barton Hall den kvällen inte hörde bandet låta någonstans nära denna sammanhängande, denna balanserade, denna detaljerade.
Som jag sa, efter några veckors pockning och inblandning av högtalarna i mitt tvåkanalsystem, bestämde jag mig för att flytta dem till hemmabio för att se hur mycket bas de kunde hantera för jag tror inte ens min hiphop-samling innehåller alla sedlar som är tillräckligt låga för att beskatta Triton Ones. När Gross upptäckte mina planer frågade han om han kunde skicka med sig företagets SuperCenter XL för att slutföra systemet, eftersom jag planerade att använda Triton Sevens som surroundhögtalare. Jag tacksamt tvingade och ställde in systemet med SuperCenter XL och Triton Sevens korsade vid 60 Hz, med Triton Ones inställt på full räckvidd, och de dubbla LFE-utgångarna på min Anthem D2v dirigerade till Triton Ones lågfrekventa ingångar , med alla mina andra subwoofers frånkopplade. Max EQ-frekvensen i Anthem Room Correction-programvaran sattes till 300 Hz. För mer information om varför jag gick den vägen, kolla in vår primer på rummet EQ med titeln Automated Room Correction Explained .
Jag vet att detta är en recension av Triton Ones, inte SuperCenter XL, men den senare har lite diskussion. Trots att jag var den största centerhögtalaren i GoldenEars sortiment var jag lite orolig för dess storlek (och, om jag är trubbig, dess pris) inte matchar de större tornen. En 5,75 tum hög, $ 800 centerhögtalare ihop med 54 tum långa, $ 2500 högtalare? Jag skulle inte gå så långt som att säga att jag var skeptisk, men jag var beredd att göra ursäkter för SuperCenter XL.
Inga sådana ursäkter behövdes. Så snart jag dök upp i den senaste Blu-ray-utgåvan av Godzilla (Warner Home Video) försvann all tvivel om SuperCenter XL: s förmåga att hålla sig själv. Jag monterade mitt på ett stativ ovanför min TV, snarare än i det normala mittkanalutrymmet i credenzaen nedanför, för att ge sitt par uppåtskjutande 6,75-för-8-tums kvadratisk plan lågfrekventa radiatorer mer utrymme för gör sitt (även om Sandy säger att de bara behöver ett par tum). Men även uppifrån vävde XL ett utmärkt frontljud tillsammans med paret Triton Ones. Dialogen skar igenom den täta kakofonin vackert, med största möjliga förståelse, och högtalarna kände sig aldrig ens lite i balans, trots deras betydande felhantering (max 250 watt mot 650 watt max).
Men det kan inte förnekas att Triton Ones var showens stjärna, särskilt i kapitel 11 i filmen, där Godzilla och MUTO-djuren för sin episka strid i centrala San Francisco. Högtalarna levererade varje splittrande glasskärva, varje monströs slag, varje öronhålande brus med yttersta auktoritet. När det gäller bottenänden? Även utan en annan subwoofer i systemet (jag använder vanligtvis minst tre) slog Triton Ones ut alla blomstrande basnoter med visceral ondska och bad om mer.
Nackdelen
Den enda varningen jag måste lägga till den observationen är att Triton Ones krävde lite mer noggrann positionering i hemmabion än vad de gjorde i mitt tvåkanalsystem ... och det är att förvänta sig. Det är värt att notera att om du förlitar dig på Triton Ones för att leverera alla dina LFE måste du placera högtalarna med det i åtanke. Rumsinteraktioner kan vara en booger när du levererar extremt låga frekvenser vid dessa typer av volymer. När jag hade placerat Ones väl i min hemmabio var de ganska långt ut i rummet.
Det är inte alls ett slag mot högtalarnas design. Det är bara fysikens verkligheter. Men intressant, det tjänar också till att lyfta fram en annan av Triton Ones styrkor. När jag fick dem placerade idealiskt för LFE såg jag på dem och tänkte för mig själv: 'Själv, det är bara inte där jag skulle sätta en uppsättning främre vänster- och högerhögtalare. Alls.' Och ändå lät de otroligt: som sagt, vackert parat med SuperCenter XL ovanpå min TV ganska längre bak, utan luckor i främre ljudbilden och ingen konstighet alls när det gäller fasproblem eller andra timingproblem.
Förutom det är den enda potentiella nackdelen jag kan hitta att inte alla älskar Triton Ones utseende. Min fru bryr sig inte estetiskt sett om dem. De är täckta med svart tyg menhirs i en pianosvart polymer. Personligen tycker jag att de ser bra ut, men de är helt enkelt inte för allas smak när det gäller visuell presentation.
Jämförelse och konkurrens
När det gäller konkurrens, åtminstone vad gäller prissättning, har GoldenEar Triton Ones en hel del. Mythos ST-L SuperTower från Sandys tidigare företag, Definitive Technology, kommer omedelbart att tänka på som en liknande högtalare med en liknande drivarkonfiguration (bortsett från den lite mer traditionella magnesium dome-diskanten) och ganska mycket exakt samma pris. Jag har inte testat dem hemma, men jag har lyssnat på dem på mässor och de låter exceptionellt.
Polk Audio's $ 2000 LSiM707 sticker också ut som en mycket jämförbar högtalare i många avseenden. Den saknar Triton One och Mythos ST-L SuperTowers integrerade subwoofer, och den har slut på lågfrekvent energi långt före antingen GoldenEar eller Definitive Technology-högtalaren. Men det är också en härligt dynamisk artist med utmärkt avbildning och detaljer.
hårdvaruacceleration krom på eller av
Verkligen är dock den högtalare jag har granskat som sticker ut i mitt sinne som att leverera den mest jämförbara ljudupplevelsen är Wisdom Audio's $ 40000 LS4 plan magnetisk linjekälla ($ 30000 LS3 är förmodligen en närmare match, men jag har inte granskat den) . Wisdom-högtalaren är mycket större, kom ihåg, spelar mycket högre, är mycket känsligare (100 dB mot 92 dB, båda 2,83V / 1m), och om mitt ljudminne tjänar mig är det lite mer dynamiskt. Å andra sidan sträcker sig LS4 bara ner till 80 Hz utan en subwoofer, den håller inte lika bra när den spelas i viskande tysta volymer, och det finns inget sätt jag någonsin skulle kunna passa ett par av dem i något rum i mitt hem. Inte ens kanske. Åh, och nämnde jag att det kostar 40 000 dollar? Varje?
Jag säger inte att en person på marknaden för Triton One ska pröva LS4, eller vice versa. Två helt olika högtalare för två helt olika målgrupper. Och ändå drar jag mig till båda högtalarna av exakt samma anledning: deras liknande tonbalans, deras liknande sömlöshet och dispersionsegenskaper, och deras jämförbara detaljer och avbildning.
Slutsats
Det är lite svårt att skriva om en högtalare som GoldenEar Technologys Triton One utan att låta direkt hyperbolisk. Men i alla kriterier som betyder något för mig slår högtalaren helt enkelt långt över sin viktklass. Tonalt neutral? Japp. Dynamisk? Chockerande så. Rena? Jag skulle gå så långt som att säga orörda. Bra tidsanpassning mellan förare? Jag blir förbannad om jag kan se var den ena rullar av och den andra tar upp. Kasta in dess massiva frekvenssvar (14 Hz till 35 kHz), och dess övergripande ljudprestanda är bortom hån.
På många sätt är det verkligen talarna Carl Sagan (och jag kan inte tänka mig högre beröm än så). På samma sätt som Sagan förde kunskapen om kosmos till den vanliga mannen på ett underbart smältbart sätt, ger Triton One en prestandanivå som vanligtvis är utom räckhåll för de flesta konsumenter ner till en punkt som inte riktigt kan beskrivas som prisvärd, i sig, men pund-för-pund (eller dollar-för-dollar, beroende på var du bor), kan jag tänka på väldigt få högtalare med prestanda-till-pris-förhållanden någonstans nära detta.
Ytterligare resurser
• GoldenEar Technology Triton Seven Loudspeaker reviewed på HomeTheaterReview.com.
• GoldenEar Technology SuperCenters nu tillgängliga på HomeTheaterReview.com.
• För mer recensioner av tornhögtalare, kolla in vår Golvhögtalare och audiofila högtalare avsnitt på HomeTheaterReview.com.