Home-theater-designers
I april 2019 på ljudutställningen AXPONA, Sam Laufer, president för Laufer Teknik , introducerade sitt företags nyaste högtalarsystem, kallat helt enkelt 'The Note'. Designad av den kända Mark Porzilli , som också är Laufers affärspartner, The Note är en linjeuppsättning av högtalarkonstruktion som består av två höga, otroligt tunna torn, var och en med en rad små, en tum drivrutiner monterade i en vertikal kolumn.
Noten är faktiskt Porzillis tredje rad-array design. Den första, kallad 'Pipedreams', var en ultraljud nodlinje som släpptes 1998, som vann många priser och utropades av Harry Pearson , sedan utgivare av det absoluta ljudet , som den finaste talaren på jorden.
Porzillis andra linjeserie var den nu berömda 'Scaena' keramiska högtalaren. Scaena vann utmärkelser över hela världen och fick bästa utmärkelser vid sex på varandra följande amerikanska ljudshower. När jag först hörde scenerna på Rocky Mount Audio Fest för sex år sedan skulle jag nästan ha svurit på att jag lyssnade på levande musik. De lät så naturliga att det var kusligt. (Obs: nuvarande modell Scenas är en avvikelse från Porzillis ursprungliga design.)
Anmärkningen, även om den härrör från samma designhyresgäster som de två tidigare versionerna, är väsentligt annorlunda på ett unikt sätt: det är en riktig enkelriktad design utan intern korsning eller någon av de associerade ljudproblemen som skapats av sådana.
Anslutningen
Den första märkbara funktionen om The Note är dess storlek och form. Det finns två versioner: en med 96 en-tums drivrutiner med 48 per torn som är 85 tum långa. En andra version använder 112 en-tums drivrutiner med 56 per torn som är 93 tum långa. Bekvämt, oavsett vilken version, kostar detaljhandelskostnaden för varje $ 29950,00. Varje torn är 2 tum brett och 2 tum djupt och sitter på en granitbas. Att fästa basen till tornet är enkelt: fyra skruvar genom botten på två slitsar i basen och i fyra gängade hål i tornets botten.
Anslutning av högtalarkablarna är också enkelt. Furutech-terminaler på högtalarens baksida accepterar nåltråds-, spade- och bananterminaler. Ett alternativ är användningen av en nätverkslåda som är utformad för att filtrera bort alla frekvenser under nominellt 85 Hz. När jag använder nätverksboxen, som jag valde att göra, ansluts högtalarkablarna från förstärkaren till nätverksboxen och en andra kabel som medföljer lådan är ansluten till själva högtalaren. I mitt fall användes nätverksboxen för att få tornen längre ut i rummet för att förbättra avbildningen.
Den sista anslutningen är en AC / DC-omvandlare som ansluts till ett eluttag på väggen och till baksidan av tornet. Denna omvandlare ska driva ett värmeelement inuti högtalaren. Porzilli använder detta element för att värma upp luften i tornet till 100 grader, vilket han säger '' lurar '' skåpet till att tro att det är större än det verkligen är och möjliggör en lägre nedre ändfrekvens. Detta ger tornen en knappt märkbar känsla.
Alla dessa anslutningar är ganska enkla och kan snabbt genomföras på bara några minuter med en skruvmejsel som det enda verktyget som verkligen krävs. Något annat unikt för dessa högtalare är deras vikt. Det är väldigt enkelt att plocka upp tornet och basen, som väger cirka femtio pund, och bära eller placera det efter behov.
Precis som i Porzillis två tidigare mönster behövs en subwoofer för frekvenser under 85 Hz. Laufer Teknik inkluderar i priset för varje version SVS SB-2000 Pro subwoofer . Om användaren redan har en sub, som jag, kommer en kostnadsjustering att tillämpas på din beställning. Det kan ta en del ansträngningar att integrera kupéerna med tornen beroende på vilket rum systemet är. I mitt fall, stereopar av REL G1 Mark II sub som används i mitt system var väldigt enkla att smidigt smälta in i tornen.
Det är viktigt att notera att dessa högtalare presterar när de är bra ut i rummet. De har 360 graders dispersion upp till 12 kHz och 180 graders dispersion upp till 27 kHz. Imaging sker inte vid tornen själva, utan snarare långt bakom. I mitt ljudrum ligger tornen 12 meter från framväggen. Lyssningsstolen ligger cirka 8 meter från varje torn. Ändå sker all bildutveckling var som helst från 14 fot till 20 fot från stolen - långt bakom högtalarna själva.
Prestanda
Porzilli tillbringade sju år på att göra designen av The Note perfekt. Prestation är där frukterna av detta arbete manifesteras. Eftersom, när det gäller dynamik, klarhet, noggrannhet, ljudbild och bildbehandling, omfattar The Note det bästa med en mängd olika högtalarkonstruktioner utan tillhörande nackdelar.
Om det perfekta högtalarsystemet kunde existera skulle det fungera som en pulserande sfär. Det skulle avge 100 procent av signalen, från den lägsta basen till den högsta diskanten, vid samma dynamiska utgång och 360 grader runt rummet. Så här beter sig levande, oförstärkt musik i ett slutet rum. Den 'pulserande sfären' existerar emellertid inte, och designers måste acceptera kompromisser. De flesta bra högtalarkonstruktioner strävar efter att nå samma mål: bred och smidig spridning, förskjutning av stora mängder luft, en minimal signalväg och ett brett frekvenssvar. Ett eller flera av dessa mål äventyras alltid på grund av ett annat. Konstruktörer måste därför hitta en balans för att uppnå bästa resultat.
I en typisk D'Appolito dynamisk högtalare behövs stora, tunga bashögtalare för luftrörelse. Stora förare är också långsamma och tenderar att visa vad som kallas 'överhäng' eller förarens oförmåga att exakt och omedelbart starta och stoppa. Resultatet är bas som ofta äventyras och kan låta uppsvälld och konstgjord. Flera små drivrutiner som arbetar med en bråkdel av deras kapacitet lider inte av detta tillstånd. Som sådan flyttar The Note mer luft än två 18-tums bashögtalare men gör det med nästan en fullständig brist på överhäng. Dynamiken som dessa högtalare producerar kan ofta vara chockerande. Mer än en gång blev jag skrämd av en cymbalkrasch, en gitarrist som rasade i strängarna eller en pianist som aggressivt slog på tangenterna.
När Porzilli introducerade Pipedreams, Harry Pearson ( tas ) myntade en ny term: 'dynamisk linjäritet.' Detta villkor är lika dynamik från den lägsta frekvensen till den högsta. Som Pearson noterade vid den tiden var det första gången han någonsin hört fullt orkestrationsljud som i en live-miljö. Mellan- och höjdpunkter presenteras med samma dynamiska auktoritet som lägre frekvenser. Det tog mig några veckor att faktiskt uppskatta detta attribut, men efter att ha gjort det är det omedelbart uppenbart en brist på dynamisk linjäritet - särskilt när flera stora bashögtalare tenderar att överskugga mindre mids och highs.
I en typisk D'Appolito dynamisk högtalare är det inte ovanligt att ha en eller flera bashögtalare, en eller två mellanregister och en en-tums diskant. Det finns ingen diskant, oavsett design eller kvalitet, som kan flytta lika mycket luft som två mycket större bashögtalare. Det är en fysisk omöjlighet. Ett tillstånd som kallas dynamisk kompression uppträder därför först i diskanthögtalarna, sedan mellanområdet och slutligen basen. Ganska ofta blir basen till och med överväldigande och maskerar mycket av mellanområdet. När diskanten kämpar för att hålla jämna steg och amplituden ökar, ökar också distorsionen. Olika designers hanterar detta på olika sätt, några bättre än andra, men det är ett tillstånd som alla konventionella dynamiska högtalare, och till och med till en viss grad, plana och elektrostatiska högtalare, måste kämpa med.
Att sprida ut luftrörelsen över 96 eller 112 fulldistansförare eliminerar detta, eftersom varje förare arbetar med en bråkdel av sin förmåga. På grund av detta förbättras också tydlighet och noggrannhet. Noten har tydlighet lika med, kanske till och med större än, en plan design. Men det gör det utan tillhörande andra svårigheter som plana högtalare uppvisar. Jag fann att transienter förbättrades på de flesta alla mina testlåtar. De stod ut mer och kom från sitt eget utrymme, inte bara någonstans i rummet. Jag minns inte att jag någonsin hört ett högtalarsystem visa en sådan övergående noggrannhet tidigare.
Distorsion, en vanlig högtalarsjukdom, är försumbar i The Notes. Laufer Teknik hävdar att distorsionen är 50 till 100 gånger mindre än en konventionell dynamisk högtalare. De låter också mycket rena, tydliga och fria från den trängsel jag har hört med tidigare dynamiska högtalare. På grund av brist på överhäng är klarheten anmärkningsvärd.
Drivrutinerna är Porzillis design och det finns ingen delning vid något tillfälle över deras nominella frekvensområde 85 Hz till 27 000 Hz. Sång, särskilt kvinnlig sång, är fantastisk och presenteras med en märkbar renhet. Det finns en sammanhängning av den musikaliska presentationen som är nästan omöjlig att uppnå när bas, mellanregister och diskant separeras av delningsfilter. Bäst av allt, det finns en fullständig eliminering av fasförskjutnings- eller tidsfel nästan alltid närvarande när en crossover används. Eftersom avbildning beror på noggrannheten i timing, förbättrar eliminering av fasförskjutning bildens möjligheter. Eftersom det gäller The Note är avbildningen helt enkelt otrolig.
På grund av designkoderna som nämnts ovan, kommer The Note att vara så få högtalare som jag har hört tidigare när den placeras ordentligt i rummet. Jag kan identifiera den specifika placeringen av instrument bara några centimeter från upp till 20 meter bort. Mer än en gång har jag stängt ögonen och faktiskt 'sett' musikerna på scenen. På grund av tornhöjden tänker avbildning täcka nästan hela nio fots höjd på mitt lyssningsrum. Och överraskande ändrar det inte om man står eller sitter. Eftersom anteckningen uppvisar ett 360-graders strålningsmönster upp till 12 kHz elimineras sweet spot effektivt. Om jag sitter längst till vänster i rummet låter mittbilden fortfarande som om den är i mitten. Samma när jag sitter längst till höger.
All avbildning presenteras långt bakom högtalarna. Detta var ett av Porzillis mål att replikera äkta stereo. Det är här en musikgrupp är på baksidan av scenen och två mikrofoner, placerade ganska nära varandra längst fram på scenen, fångar upp ljudet från en mycket bredare källa. Anteckningarna replikerar detta eftersom ljudbilden presenteras långt bakom och långt bortom båda högtalarna. När jag sitter i lyssningsstolen känns det som att jag är i publiken och ser en grupp uppträda på scenen. Det som verkligen är anmärkningsvärt är att om jag går upp, går förbi högtalarna och står framför utrustningsstället, låter det som om jag står på scenen med musikerna.
I DECCA-inspelningen 1987 av Puccinis La Boheme , stirrade på Pavarotti, öppnade operan Rolando Panerai som baryton. I mitt ljudrum började hans röst på den högra sidoväggen, cirka fem meter från framsidan. Hans röst rörde sig nerför väggen, vände sig och gick över framväggen och stannade vid mittbilden. Pavarottis röst hördes på ungefär samma plats på vänster vägg. När han sjöng rörde sig hans röst framåt och stannade också i mitten. Efter ett kort musikaliskt mellanrum vände deras positioner om. Jag hörde sångarna flytta på scenen. Jag märkte också att sångarens röster var högre på väggen än orkestern. Eftersom detta var en liveinspelning var orkestern i gropen och sångarna på scenen ovan. Det var en otrolig upplevelse.
Luciano Pavarotti - Vilken isig liten hand - La Bohème - Puccini 432 Hz Titta på den här videon på YouTube
Lyssnar på Shelby Lynn's ' Jag gråter varje dag först fick mig att tro att något var fel. All avbildning var i mitten och till höger. Lyns röst dubbas och används som backup och hennes röst skildras långt bortom högra sidan av högtalargränsen.
Ungefär halvvägs exploderade Lynns röst plötsligt på vänster vägg - så mycket att det faktiskt skrämde mig. Detta är ett utmärkt exempel på den dynamik som dessa högtalare kan producera. Alla instrument, Lynns röst och överdubbar som användes som reservsångare placerades med sådan noggrannhet, jag kunde ha gått upp och placerat fingret på var de befann sig i rummet.
* Jag gråter varje dag - * Shelby Lynne .. * Titta på den här videon på YouTube
Lyssnar på Beatles 2015-sammanställning, 1 , 'Elanor Rigby' börjar med alla fantastiska fyra sjungande harmonier. Detta presenterades från längst till vänster till höger.
När Paul kommer in på solo är hans röst bred till höger och cirka sex meter från framväggen. Hans röst kan höras röra sig nerför den högra väggen cirka tre meter och de olika instrumenten verkar komma in och försvinna.
Inspelningens komplexitet, den ständigt föränderliga placeringen av sångare och instrument gör inspelningen till något speciellt. Jag har aldrig hört den här låten låta bättre.
Eleanor Rigby (Remastered 2015) Titta på den här videon på YouTube
Nackdelen
Anteckningarna utmärker sig i att göra ett överlägset inspelningsljud magnifikt. De kommer också att helt skjuta ut en dåligt inspelad sång och låta den blöda på trottoaren. Med neutral elektronik och källor är detta ett högtalarsystem som exakt visar bilden som den är i systemet. Vissa låtar har så lite bas att jag undrar vad som är fel. Andra har så mycket att jag vill hämta fjärrkontrollen och sänka vinsten på subs. Detta är en biprodukt av noggrannheten i inspelningen. När du har denna nivå av tydlighet, noggrannhet, dynamik och avbildning är det inte alltid en välsignelse att vara trogen mot inspelningen.
Anteckningarna är i själva verket en enkelriktad, rundstrålande högtalare med dynamisk linjäritet, enorm dynamik, fantastisk klarhet och noggrannhet. Detta kostar dock effektivitet. De gillar kraft. Porzilli rekommenderar minst 100 WPC. För att få den fulla, ofta chockerande dynamiken, föreslås minst 200 WPC. Min Esoteric A02 matar ut en kontinuerlig 400 WPC till 4 ohm med ett tak på 500 WPC så jag hade inga problem alls. På grund av lastdelningen över så många drivrutiner är dessa högtalare rankade till högst 2000 WPC.
Det antas att de flesta hem har tak på åtta meter. Det kan dock vara ett problem att rymma en högtalare som är drygt sju meter lång, eller en andra version drygt åtta. För mitt lyssningsrum med tak på nio meter var detta inget problem alls.
En annan potentiell nackdel är att vissa lyssnare inte vill använda en subwoofer. Eftersom jag ser så mycket värde i en sub, oavsett högtalaren, kommer jag alltid att använda en sub i mitt tvåkanalsystem. Men med anteckningen är det ett absolut måste.
Jämförelse och konkurrens
De Carver Amazing Line Source är kanske den närmaste konkurrenten till The Note. Där de skiljer sig åt använder Carver tretton diskanthögtalare på högtalarens front. Det finns även mellanregister och basenheter placerade på vänster och höger sida av höljet. En crossover-modul ingår, liksom en subwoofer för låg baskrav. Som sådan är dessa inte en enkelriktad design, liksom The Note. Carvers har också en tendens att doppa till mycket låg impedans ibland, vilket gör dem svåra att köra. Deras kostnad är dock attraktiv eftersom de handlar för 18 495 dollar per par.
McIntosh har XRT2.1K och XRT1.1K men här finns det diskanthögtalare, mellanregister och woofers som alla hanteras av ett crossover-nätverk. Det finns två versioner, den dyrare av de två säljer för $ 130.000. Jag har också hört dem tidigare och ärligt talat skulle jag välja The Notes oavsett vad försäljningspriset skulle vara.
Utöver dessa två gör MBL flera versioner av sin Radialstrahler rundstrålande högtalare. De börjar i pris på cirka 20 000 dollar, men 101-serien börjar på nästan 80 000 dollar och går upp till 265 000 dollar. Jag har hört flera av deras modeller också, men jag är inte övertygad om att de är en riktig konkurrent, eftersom deras design är så radikalt annorlunda.
hur man ändrar dpi i gimp
Slutsats
Laufer Teknik's The Note är en anmärkningsvärd prestation. Jag kommer inte ihåg att jag hörde ett högtalarsystem låta så naturligt och verklighetstrogen. Den har så många ljudattribut att många andra talare inte lyckas uppnå att den nästan står i en klass för sig. Även om den verkligen är utformad för ljudnivåer på mellannivå och uppåt, kommer de med liknande elektronik att bli helt förvånade över vad de hör. Vad Mark Porzilli har skapat är ett absolut mästerverk. Jag ger det min högsta rekommendation, eftersom det är mitt nya referenshögtalarsystem.
Ytterligare resurser
• Besök Laufer Teknik webbplats för mer produktinformation.
• SVS SB-2000 Pro subwoofer granskad på HomeTheaterReview.com.